Οι φωνές τους ταξιδεύουν σε τόπους, πολιτισμούς, λαούς και ήχους και μαζί τους ταξιδεύουν και εμάς. Δύο ονόματα, δύο πολύ δυναμικές παρουσίες επί σκηνής, που από όταν εμφανίστηκαν δημιούργησαν μία πολύ ισχυρή ταυτότητα και από τότε δεν σταμάτησαν να την εμπλουτίζουν και να την εξελίσσουν. Ο λόγος για την Ελένη και τη Σουζάνα Βουγιουκλή!
Την Παρασκευή 14 και το Σάββατο 15 Νοέμβρη θα έχουμε τη χαρά να τις δούμε στη σκηνή του Theatre of the No, με ένα δυνατό πρόγραμμα που θα συγκινήσει και θα γεφυρώσει την παράδοση με το τώρα.
Λίγες μέρες πριν μιλήσαμε μαζί τους και σας παρουσιάζουμε την όμορφη κουβέντα μας.
Roots & Rituals, λοιπόν. Μιλήστε μας για την επιλογή αυτών των δύο λέξεων. Και τι σημαίνουν για εσάς και για το έργο σας.
Επιλέξαμε τις δύο αυτές λέξεις «Roots & Rituals» για την παράστασή μας γιατί θέλαμε να εκφράσουμε την αέναη ανάγκη μας να πραγματευόμαστε τις ρίζες μας στο τώρα, μέσα από τις τελετουργίες της ζωής. Την ανάγκη μας ουσιαστικά, να εκφράζουμε στο σήμερα τη διαχρονία της παράδοσης! Πάντα άλλωστε μας ενδιέφερε η μουσική μας να έχει τη μορφή ιεροτελεστίας. Να δημιουργεί συναισθήματα, να ταρακουνάει, να συγκινεί βαθιά τον ακροατή-θεατή-μάρτυρα της περφόρμανς…
Πώς προέκυψε η ανάγκη να ανανεώσετε το Roots & Rituals και ποια είναι τα βασικά νέα στοιχεία που θα γνωρίσει το κοινό στις φετινές σας παραστάσεις;
Ούτως ή άλλως η μουσική αυτή παράσταση είναι μια ζωντανή, διαρκώς εξελισσόμενη παράσταση στην οποία κατά καιρούς προστίθενται νέα στοιχεία από όλο το δημιουργικό φάσμα που μας εκφράζει. Στις φετινές μας παραστάσεις, νιώσαμε την ανάγκη να προσθέσουμε και να «διαπραγματευτούμε» κάποια έργα Ελλήνων συνθετών που μας έχουν επηρεάσει καταλυτικά. Αισθανόμαστε κατά κάποιο τρόπο πώς τώρα είναι αυτή η στιγμή. Πρόκειται για κάποιους συνθέτες που είναι σημεία αναφοράς και για εμάς, αλλά και για όλους μας πιστεύουμε.
Η μουσική σας γεφυρώνει πολιτισμούς, εποχές και γλώσσες. Πώς επιλέγετε τα τραγούδια που θα εντάξετε στο ρεπερτόριό σας;
Τα τραγούδια που επιλέγουμε να εντάξουμε στο ρεπερτόριό μας έχουν ένα βασικό κριτήριο: να μας συγκινούν! Να μας αρέσουν πολύ! Να μιλάνε κατευθείαν στην καρδιά μας! Από εκεί και πέρα, βέβαια, το δεξιοτεχνικό ενδιαφέρον τραγουδιών και μουσικών γενικότερα, είναι κάτι που μας ιντριγκάρει ιδιαίτερα. Να είναι, δηλαδή, δημιουργίες που να δίνουν και σε εμάς τη δυνατότητα να εξελισσόμαστε και να πειραματιζόμαστε.
Ερμηνεύετε τραγούδια σε πάνω από είκοσι γλώσσες και διαλέκτους. Υπάρχει κάποια γλώσσα ή μουσική παράδοση που σας συγκινεί ιδιαίτερα ή που αποτέλεσε μεγαλύτερη πρόκληση;
Όλες οι παραδόσεις με τις οποίες καταπιανόμαστε κι άλλες ακόμα που σκοπεύουμε στο μέλλον να ασχοληθούμε, μας συγκινούν, η καθεμία για τα δικά της χαρακτηριστικά αλλά και για τα καθολικά στοιχεία που βλέπουμε ότι υπάρχουν σε αυτές. Θα μπορούσαμε να πούμε για τη διάλεκτο grico από τα ελληνόφωνα χωριά της Κάτω Ιταλίας, ότι είναι μια από τις πρώτες διαλέκτους που –σε μικρή ηλικία ακόμα– μας έφερε δάκρυα στα μάτια…
Ο Σαίξπηρ γράφει «Όλος ο κόσμος είναι μία σκηνή» –αναφερόμενος σε άλλα θέματα στον μονόλογο αυτόν βέβαια–, αλλά από το γεγονός ότι μπλέκετε παραδόσεις, διαλέκτους, διαφορετικά είδη μουσικής, πολιτισμούς, θα μπορούσε κανείς να πει ότι καταφέρνετε να συνενώσετε τον κόσμο κάνοντάς τον μία απέραντη σκηνή. Είναι στόχος αυτό; Νιώθετε ότι όντως συμβαίνει στις παραστάσεις σας;
Πόσο όμορφο σχόλιο! Φυσικά και είναι ένας στόχος μας αυτό, να συνενώνουμε τον κόσμο κάνοντάς τον μία απέραντη σκηνή… Υπέροχα το θέσατε! Θέλουμε να πιστεύουμε ότι συμβαίνει στις παραστάσεις μας. Μακάρι!
Η ανθρώπινη φωνή βρίσκεται στο επίκεντρο του έργου σας. Τι σας γοητεύει περισσότερο στην εξερεύνηση των φωνητικών δυνατοτήτων;
Η φωνή είναι ίσως το πιο «τέλειο» και ταυτόχρονα το πιο ευαίσθητο μουσικό όργανο. Με την ανθρώπινη φωνή φέρεται ο λόγος και μεταφέρεται το συναίσθημα στην πιο γυμνή μορφή του. Οι δυνατότητες που η φωνή προσφέρει είναι απεριόριστες και αυτό από μόνο του μας δημιουργεί δέος. Πόσο μάλλον η εξερεύνηση των ηχοχρωμάτων που μπορούν να δημιουργήσουν δύο φωνές. Τυχαίνει από νεαρή ηλικία, να έχουμε ανακαλύψει ότι το παιδικό μας «παιχνίδι» των διφωνιών είναι αυτό που μας ιντριγκάρει τόσο πολύ. Και εξακολουθεί να μας δονεί και να μας γοητεύει
Έχετε συνεργαστεί με πολλούς διαφορετικούς καλλιτεχνικούς κόσμους και ανθρώπους. Ποια εμπειρία από αυτές θεωρείτε καθοριστική στην πορεία σας ή θα σας μείνει αξέχαστη για δικούς σας λόγους;
Είναι πραγματικά πολύ δύσκολο να επιλέξουμε. Όλοι όσοι έχουμε συναντήσει καλλιτεχνικά, μας έχουν επηρεάσει καθοριστικά. Από τον Ψαραντώνη, τον Goran Bregovic και τη Μαρία Φαραντούρη μέχρι τους Rotting Christ!
Το ότι είστε αδερφές –μία από τις κοντινότερες σχέσεις που μπορεί να έχει ένας άνθρωπος με έναν άλλο–, πώς σας έχει βοηθήσει στην πορεία σας; Σας έχει δυσκολέψει ποτέ;
Είμαστε δυο διαφορετικοί άνθρωποι που όμως έχουμε και πολλά κοινά. Το πιο σημαντικό είναι το κοινό μας βίωμα, οι αναφορές μας μεγαλώνοντας μαζί. Θεωρούμε ότι το στοιχείο που μας βοηθάει είναι το ότι αλληλοσυμπληρωνόμαστε κι ότι μέσα από τη σύμπραξή μας «φωτίζονται» οι διάφορες πλευρές μας αλλά ταυτόχρονα προκύπτουν και νέα στοιχεία, κάτι το οποίο μας ενθουσιάζει! Δεν υπάρχει κάτι στη σχέση μας που να μας έχει δυσκολέψει όλα αυτά τα χρόνια. Αυτό συμβαίνει, θεωρούμε, γιατί η μία εκτιμάει και αγαπάει την άλλη και δεν υπάρχει το στοιχείο του ανταγωνισμού. Λειτουργούμε σαν ομάδα, σαν ορχήστρα. Διαφωνίες και διαφορετικές οπτικές πάντα υπάρχουν, αλλά είναι μέρος της δημιουργικής διαδικασίας.
Έχετε πλέον πολλά χρόνια πορείας. Τι σας συγκινεί ακόμα, τι λειτουργεί ως κινητήριος δύναμη; Ή ενδεχομένως τι διαφορές παρατηρείτε σε εσάς και στη δουλειά σας;
Διαπιστώνουμε, και αυτό μας αρέσει πολύ, ότι εξακολουθούν να μας συγκινούν πολλά στοιχεία που μας συγκινούσαν κι από όταν ήμασταν μικρά. Ίσως όμως το ουσιαστικότερο που μας συγκινούσε πάντα ως άτομα, είναι τα «έργα τέχνης» σε όλες τις εκφάνσεις της ζωής, κάθε έργο δηλαδή που περικλείει μέσα του υψηλή αισθητική, ευγένεια και αυθεντικότητα – όπως βέβαια το αντιλαμβανόμαστε εμείς, με το δικό μας προσωπικό κριτήριο. Και φυσικά όταν λέμε έργο τέχνης δεν εννοούμε μόνο μία μουσική ή έναν πίνακα ζωγραφικής. Για εμάς τέχνη εμπεριέχει και μια απλή κίνηση ενός ανθρώπου στην καθημερινότητά του… ο τρόπος που κάποιος μπορεί να μιλήσει, να ντυθεί, να κοιτάξει ή να κινηθεί στον χώρο… Παντού μπορείς να «δεις» την τέχνη, κι όταν τη δεις τότε καταλαβαίνεις ότι ουσιαστικά αυτή είναι η κινητήριος δύναμή κι έμπνευσή σου.
Τα τελευταία χρόνια υπάρχει μία στροφή, ειδικά των νέων μουσικών, προς την ελληνική παράδοση, αλλά πολλές φορές αυτό συμπαρασύρει και το ενδιαφέρον για άλλους πολιτισμούς. Πώς βλέπετε αυτή τη σκηνή η οποία έχει δημιουργηθεί;
Είναι πολύ ελπιδοφόρο το ότι τα τελευταία χρόνια υπάρχει από τους νέους ανθρώπους το ενδιαφέρον και η διερεύνηση της ελληνικής παράδοσης, καθώς είναι μια ανεξάντλητη δεξαμενή γνώσης και έμπνευσης, πέρα και πάνω από τον τόπο και τον χρόνο. Αν αυτό συμπαρασύρει και το ενδιαφέρον για άλλους πολιτισμούς, είναι κάτι που ελπίζουμε ότι μπορεί να συμβαίνει γιατί για εμάς η μουσική είναι κάτι που μπορεί να ανοίξει το μυαλό του ανθρώπου και να καταργήσει τα σύνορα και τις αγκυλώσεις. Στην τελική, οι άνθρωποι έχουμε περισσότερα κοινά στοιχεία, παρά διαφορές και η ενασχόληση με τους διάφορους πολιτισμούς σε οδηγεί σε αυτό ακριβώς το συμπέρασμα.
Τι εύχεστε να «πάρει μαζί του» το κοινό φεύγοντας από το Roots & Rituals;
Ευχόμαστε ο κόσμος που έρχεται να δει το Roots & Rituals να φεύγει με ένα αίσθημα ευφορίας και αλληλεγγύης. Οι καιροί μας έχουν ανάγκη από το φως, και τελικά, αυτό που ευχόμαστε είναι ο κόσμος που έρχεται στην παράσταση να φεύγει με το αίσθημα της κάθαρσης!
Info:
Παρασκευή 14 & Σάββατο 15 Νοεμβρίου στις 21.30
Tιμή Εισιτήριου: 15€ Ι Προπώληση Εισιτηρίων: more.com
THEATRE OF THE NO: Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 3, Αθήνα Ι 6946851001
Links Official Vougioukli:
Youtube: https://www.youtube.com/user/SouzanaEleni
Facebook: https://www.facebook.com/vougioukli.official
Instagram: https://www.instagram.com/vougioukli_official/
Spotify: https://open.spotify.com/artist/79VbME0BwbZWULI6PBVHEy
