The Project Gallery: ένας μοναδικός χώρος Τέχνης στο Μοναστηράκι

Η Τέχνη σ’αυτήν την Πόλη κρύβεται παντού και εμείς είμαστε εδώ για να την ανακαλύπτουμε!

Κάπως έτσι, μυριστήκαμε την ύπαρξη του The Project Gallery! Λίγο αργά είναι η αλήθεια, αφού βρίσκεται στην στην πλατεία Θεάτρου από το 2019, ενώ πολύ πρόσφατα μετακόμισε στην οδό Νορμάνου 3, “συγκατοικώντας” με το μαγευτικό Couleur Locale.

Η πρώτη έκθεση του The Project Gallery ήταν η “Still Alive” που συμμετείχαν 52 σύγχρονοι εικαστικοί. Η δημιουργική ομάδα συγκεντρώνει και κινητοποιεί νέους αρχιτέκτονες, γραφίστες, επιμελητές και ιστορικούς της τέχνης, οι οποίοι δραστηριοποιούνται στο πεδίο των εικαστικών τεχνών, ακολουθώντας μια φιλοσοφία για την σύγχρονη τέχνη, με άξονα και πυρήνα την ανάδειξη πρωτότυπων και ποιοτικών, εναλλακτικών και αισθητικών επιλογών, με σεβασμό προς τους καλλιτέχνες, το κοινό και τον ευρύτερο κόσμο της τέχνης, επιδιώκοντας, ταυτόχρονα, την επικοινωνία, τη διακίνηση και τη δυναμική λειτουργία του καλλιτεχνικού έργου ως τρόπου και στάση ζωής σε μια κρίσιμη εποχή.

Η The Project Gallery οργανώνει και φιλοξενεί μεγάλες ομαδικές και θεματικές εκθέσεις σύγχρονων Ελλήνων και ξένων δημιουργών, καθώς και εικαστικές δράσεις. Μέσα από συνεργασίες με σύγχρονους Έλληνες και ξένους δημιουργούς και ένα πολύ-επίπεδο εικαστικό πρόγραμμα, η γκαλερί επικεντρώνεται στην προώθηση της πολιτιστικής ανταλλαγής και την ανάδειξη της σημασίας της καλλιτεχνικής δραστηριότητας. Ομαδικές εκθέσεις, καλλιτεχνικές performance, ομιλίες για θέματα τέχνης ή και φιλοσοφίας και ψυχανάλυσης, παρουσιάσεις δίσκων με ζωντανή μουσική – βιβλίων και εξειδικευμένα σεμινάρια.

Ο χώρος έχει μεγάλη επισκεψιμότητα – κατά μέσο όρο 2.500 άτομα- ανά έκθεση και το ενδιαφέρον είναι ότι δεν περιορίζονται μόνο στο σύνηθες φιλότεχνο κοινό. Βασικό ρόλο σε αυτό παίζει η τοποθεσία του χώρου, αλλά και το διευρυμένο ωράριο (ανοιχτά Σάββατο και Κυριακή από τις 12-9μμ).

Αυτήν την περίοδο και έως τις 8 Μαρτίου, φιλοξενεί την έκθεση “Visual meets Vinyl”, όπου 34 σύγχρονοι καλλιτέχνες εμπνέονται από το αγαπημένο τους βινύλιο και δημιουργούν!

Η έκθεση είναι μια πρωτοβουλία της διαδικτυακής πλατφόρμας Pikap Community – Αrt in Thessaloniki, μια πλατφόρμα της οποίας εμπνευστής είναι ο Δημήτρης Αγγελής. Μια πλατφόρμα που ενεργοποιήθηκε τον Οκτώβριο του 2018, για την καταγραφή και ανάδειξη της εικαστικής καλλιτεχνικής παραγωγής στη Θεσσαλονίκη, μέσα από φωτογραφίες, βίντεο, βιογραφικά και κείμενα τεκμηρίωσης του εικαστικού έργου των καλλιτεχνών οι οποίοι ανταποκρίθηκαν στο ανοιχτό κάλεσμα και δήλωσαν το ενδιαφέρον τους, επικοινωνώντας και αποστέλλοντας το απαραίτητο υλικό.

Με τον τρόπο αυτό ενεργοποιήθηκε ένα εξωστρεφές καλλιτεχνικό δίκτυο με την συμμετοχή εικαστικών, μουσικών, επιμελητών και ιστορικών τέχνης αλλά και φορέων, ινστιτούτων και θεσμών της πόλης.
Κύριο στόχο της ψηφιακής πλατφόρμας αποτελεί όχι μόνο η ανάδειξη των νέων καλλιτεχνών και της σύγχρονης εικαστικής σκηνής της Θεσσαλονίκης, αλλά και η στήριξη της πρωταρχικής ανάγκης των δημιουργών για την προώθηση του έργου τους καθώς και την εξοικείωση του ευρύτερου κοινού με την σύγχρονη τέχνη.

Ταυτόχρονα, η πλατφόρμα προτείνεται ως ένα χρήσιμο εργαλείο για τον επιμελητή εφόσον πρόκειται για μια δεξαμενή υλικού η οποία συνεχώς ανανεώνεται και εμπλουτίζεται, είναι πολύ εύκολα προσβάσιμη και προσφέρει σύντομες, βασικές αλλά απαραίτητες πληροφορίες σχετικά με τα σύγχρονα εκφραστικά μέσα, το δημιουργικό έργο, αλλά και τον ίδιο τον καλλιτέχνη.

Η έκθεση Vinyl meets Visual σχεδιάστηκε με βάση ένα συγκεκριμένο σκεπτικό: την πολυδιάστατη φυσιογνωμία των δίσκων βινυλίου σε σχέση με την σύγχρονη εικαστική παραγωγή. 34 έργα από την πιο πρόσφατη εικαστική παραγωγή δημιουργών που ζουν και εργάζονται στην Θεσσαλονίκη αποτελούν τον πυρήνα της έκθεσης και έχουν προκύψει μέσα από την μελέτη του εξώφυλλου ενός δίσκου, του μουσικού περιεχομένου του και από το καλλιτεχνικό προφίλ του εκάστοτε μουσικού.

Οι καλλιτέχνες επέλεξαν τον αγαπημένο τους δίσκο, εμπνεύστηκαν από αυτόν και δημιούργησαν νέες παραγωγές ενεργοποιώντας ποικίλα εκφραστικά μέσα: ζωγραφική, φωτογραφία, σχέδιο, χαρακτική, γλυπτική και βίντεο. Η έκθεση έχει ως στόχο ένα ευρύτερο κοινό να έρθει σε επαφή τόσο με το πρωτότυπο εικαστικό αποτέλεσμα όσο και με την ηχητική και οπτική πηγή έμπνευσης του εκάστοτε έργου αλλά και με την σύγχρονη εικαστική σκηνή της Θεσσαλονίκης.

Στις δραστηριότητες του Πίκαπ, μεταξύ άλλων, περιλαμβάνονται, η διαχείριση ενός ραδιοφωνικού σταθμού, ενός δισκοπωλείου, ενός εκθεσιακού χώρου με το όνομα “The Room”, ενός καφέ-μπαρ όπου φιλοξενούνται καθημερινά DJ sets αποκλειστικά με δίσκους βινυλίου, μιας δισκογραφικής εταιρείας καθώς και δύο διαδικτυακών πλατφορμών σχετικών με τη μουσική και την εικαστική δημιουργία στη Θεσσαλονίκη: “To Pikap The Scene” & “To Pikap Community”. Γίνεται έτσι προφανές πως η μουσική, οι δίσκοι βινυλίου και η εικαστική δημιουργία κατέχουν ιδιαίτερη θέση στο πεδίο ενδιαφερόντων του Πικάπ.

Όταν λοιπόν συνεργάζονται δημιουργικοί άνθρωποι με στόχο την ανάδειξη κάθε μορφής τέχνης το αποτέλεσμα είναι εκρηκτικό! Ως τις 8 Μαρτίου, είναι η τέλεια ευκαιρία να απολαύσετε μια τόσο ξεχωριστή έκθεση στην πιο γραφική γειτονιά της Πόλης.