DESIGN FOR GROWTH II: Από το σχεδιασμό στην ανάπτυξη

Πώς σχεδιάζουμε εμπειρίες; Πού συγκλίνουν οι διαφορετικές κατηγορίες του design και πώς διαμορφώνονται οι σύγχρονες τάσεις; Πώς φτάνουμε από το σχεδιασμό στην ανάπτυξη;

Το Industrial Gas Museum Shop του Βιομηχανικού Μουσείου Φωταερίου συνεχίζοντας τη συνεργασία του με ελληνικές βιοτεχνίες και σχεδιαστές για την παραγωγή βιομηχανικών αντικειμένων και στηρίζοντας την εγχώρια παραγωγή, διοργανώνει το DESIGN FOR GROWTH II, Από το σχεδιασμό στην ανάπτυξη.

Από τις 21 έως τις 26 Μαΐου 2019, 27 δημιουργικοί επαγγελματίες και σχεδιαστικές ομάδες παρουσιάζουν το έργο τους μέσα από ομιλίες, προβολές, εργαστήρια και μια καινοτόμα έκθεση με θέμα Directions / Κατευθύνσεις στο INNOVATHENS powered by Samsung της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων. Αρχιτέκτονες, σχεδιαστές μόδας και κοσμημάτων, γραφίστες, φωτογράφοι και βιομηχανικοί σχεδιαστές συγκεντρώνονται σε μια γιορτή για το design στην Αθήνα.

Σε συνέχεια της ιδιαίτερα επιτυχημένης ημερίδας DESIGN FOR GROWTH που πραγματοποιήθηκε το Μάρτιο του 2016 και έχοντας ως στόχο την ενίσχυση του ελληνικού design και την εξοικείωση του κοινού με τις δημιουργίες των ελλήνων σχεδιαστών, το Industrial Gas Museum Shop αφιερώνει έξι ολόκληρες μέρες παρουσιάζοντας σύγχρονους σχεδιαστές που προσεγγίζουν θεματικές, όπως:

Industrial – Product Design / Designers, Brands, Production
Fashion, Textile Design, Jewelry.
Graphic Design / Identity, Digital.
Architecture / Temporary Structures
Innovative Materials -Technology

Ένας δημιουργικός διάλογος που περιστρέφεται γύρω από 6 βασικές έννοιες-κλειδιά: Πολιτισμός, Εκπαίδευση, Ταυτότητα, Σχεδιασμός, Τεχνολογία, Καινοτομία. Ευφάνταστα προϊόντα, πρωτότυπα μοτίβα, λεπτομέρειες που κάνουν τη διαφορά, ευρηματικά σχέδια, συναρπαστικές ομιλίες και μοναδικές προβολές συνθέτουν το πολυαναμενόμενο DESIGN FOR GROWTH II με θέμα Directions / Κατευθύνσεις.
Μην το χάσεις!

Είσοδος ελεύθερη. Ακολουθεί το αναλυτικό πρόγραμμα.

Πρόγραμμα

Δείτε ακόμα

«Εν δυνάμει – Ελένη Ευθυμίου» | Ερωτευμένα Άλογα στο Φεστιβάλ Αθηνών

Πόλεμος και Ειρήνη | Λέων Τολστόι

Τρίτη 21.05 – Κυριακή 26.05

11.00 – 18.00 | Έκθεση

Τρίτη 21.05

18:00 | Χαιρετισμός & παρουσίαση | Μαρία Δρόσου, υπεύθυνη IGM Shop

18:30-19:00 | Ομιλία | Γιάννης Γκίκας | “Από το σχεδιασμό στο ράφι”

Η ιστορία και η δημιουργία ενός προϊόντος από την σύλληψη της ιδέας μέχρι την παραγωγή.

19:00-19:30 | Ομιλία | Μιχάλης Γεωργίου | G Design Studio: “Know your context, know your audience”

Μια ομιλία-οδηγός για τη σχεδιαστική διαδικασία μέσα από 20 συμβουλές. Όλα όσα κάνουμε και όλα όσα πρέπει να κάνουν οι δημιουργοί.

Τετάρτη 22.05

18:00-19:30 | Προβολή | How to steal a chair (Κωνσταντίνος Καμπούρογλου, 2017, 87’)

Ένα ντοκιμαντέρ για την ασυμβίβαστη αγάπη για το design. Σκέψεις για το πάθος και τα χαμένα όνειρα αναδύονται από αυτό τον σύγχρονο ελληνικό μύθο που ακολουθεί τον αγώνα ενός γνωστού designer, συλλέκτη και δασκάλου να σώσει την κληρονομιά του.

19:30-20:00 | Ομιλία σχετικά με την προβολή | Σέργιος Φωτιάδης | “Ο Στέργιος Δελιάλης και η συλλογή”

Πέμπτη 23.05

12:00-20:00 | Workshop | Γιώργος Βιτσαρόπουλος & Alessia De Pasquale | Live still life photoshooting, “UGLY” a concept Alessia De Pasquale

Ελεύθερος πειραματισμός σύνθεσης γλυπτών αντικειμένων που συνδιαλέγονται με ένα «ρευστό» περιβάλλον διαφορετικών υλικών. Η διαδικασία παραγωγής των φωτογραφιών για το project UGLY είναι υπό εξέλιξη. Στο πλαίσιο του DESIGN FOR GROWTH II, σε έναν ειδικά διαμορφωμένο χώρο θα στηθεί ένα μικρό στούντιο, το οποίο θα είναι επισκέψιμο κατά τη διαδικασία της φωτογράφισης και της επεξεργασίας των νέων εικόνων.

19:00-19:30 | Ομιλία | STUDIOLAV – Βάσω Ασφή | “Design & Σκηνογραφία: Σχεδιάζοντας Εμπειρίες”

Εταιρείες επίπλων, σχεδιαστές εσωτερικών χώρων, γκαλερί, design studio αλλά και εταιρείες παροχής υπηρεσιών παρουσιάζουν τα προϊόντα τους μέσα από καλά σχεδιασμένες εμπειρίες που καλούν τους επισκέπτες-θεατές να επιστρατεύσουν όλες τους τις αισθήσεις για να βιώσουν μια ξεχωριστή ιστορία. Κάτω από την ομπρέλα ενός ισχυρού συγκροτημένου concept, στόχος αυτής της τάσης είναι η δημιουργία αξιομνημόνευτων εμπειριών και κατά συνέπεια η συναισθηματική σύνθεσή με το κοινό.

19:30-20:00 | Ομιλία | Κώστας Μπίσας | “Ανάγνωση πραγμάτων: από την παρατήρηση στη χρήση”

Μια ομιλία για το πώς λαμβάνουμε οπτικά σινιάλα από τον υλικό μας κόσμο που καθοδηγούν τη συμπεριφορά μας και την χρήση των αντικειμένων μας. Τι πρέπει να έχουν κατά νου οι σχεδιαστές, όταν δημιουργούν νέα αντικείμενα.

Παρασκευή 24.05

12:00-20:00 | Workshop | Γιώργος Βιτσαρόπουλος | Live still life photoshooting, “UGLY” a concept Alessia De Pasquale

18:00-18:30 | Ομιλία | Γκαμπριέλα Ντούλε | “Copyright Greece: Ένας εναλλακτικός οδηγός για την Αθήνα και την Ελλάδα”

Τι συμβαίνει όταν βρίσκεστε σε διακοπές σε μια χώρα που είναι ξένη σε σας, έχετε περιορισμένο χρονικό διάστημα και θέλετε να μάθετε όσο μπορείτε για τις συνήθειες των ντόπιων και τις πολιτιστικές τους πτυχές; Πώς αισθάνεσαι όταν αυτό που βλέπεις δεν είναι στην πραγματικότητα αυτό που φαίνεται; Το Copyright Greece είναι ένας τουριστικός οδηγός σχετικά με τα κλισέ της Αθήνας και της Ελλάδας συνολικά.

18:30-19:00 | Ομιλία | Εφηλένα Μπασέτα | “Low high-tech: παραδείγματα χωρικά μεταβαλλόμενων δομών”

Μία ομιλία-διερεύνηση στη συμπεριφορά δομικών συστημάτων, υλικά και ψηφιακά, με στόχο την δημιουργία πιο αποδοτικών κατασκευαστικών μεθόδων.

19:00-19:30 | Ομιλία | Ευγενία Αντωνίου | “Φύση & Παρόν: Συστατικά Στοιχεία του Σχεδιασμού”

Πώς η επιτυχία ενός προϊόντος μπορεί να καθοριστεί από την εκτεταμένη παρατήρηση της φύσης αλλά και το να είσαι παρών; Μία συζήτηση που ξεκινάει από το σχεδιασμό σε ευρύτερο πλαίσιο και εστιάζει στην καινοτομία και τη δημιουργία μιας “καθολικής” αισθητικής εμπειρίας.

Σάββατο 25.05

17:00-18:30 | Προβολή | How to steal a chair (Κωνσταντίνος Καμπούρογλου, 2017, 87’)